3月 27日，上海民族乐团原创音乐会《诗的中国》在上海交响音乐厅上演，拉开新演出季的帷幕，这是乐团深耕专业领域的第 22 个音乐季。
本场《诗的中国》入选第 41 届上海之春国际音乐节 “主题引领” 板块，以诗乐相融的独特形式，为音乐节增添了浓郁的国风色彩。
《诗的中国》特邀复旦大学中文系教授、古典文学专家骆玉明担任文学顾问与文学策划，主创团队以国乐为笔、以诗词为魂，精心打造了六个风格各异、层层递进的音乐篇章，将古典诗词的意境与民族乐器的韵律融合，让观众在旋律中感受中华诗词与国乐文化的双重魅力。
开篇《万物生息》从 “天命玄鸟” 的创世神话出发，以婉转悠扬的旋律追溯中华文明的源头，为整场音乐会奠定了悠远深邃的基调。
《江河滔滔》则完成了从柔到刚的旋律转变，从 “昔我往矣” 的细腻柔肠，到 “大风起兮” 的豪迈豪情，用丰富的乐器配器，诉说着先辈踏遍山河留下的英雄长歌。
《朝日流霞》将 “天生我材必有用” 的自信与酣畅尽数融进旋律，演奏家赵韵梦身着唐装，以灵动的笛声勾勒出盛唐的繁华气象，同时亲身演绎唐代乐舞的绰约风姿。
《空山月明》则将旋律节奏放缓，以舒缓的曲调诠释 “也无风雨也无晴” 的旷达心境，乐团笛子声部首席金锴的演奏，将 “采菊东篱下” 的悠然意境展现得淋漓尽致。
《风骨铮鸣》是整场音乐会中极具力量感的篇章，唢呐演奏家胡晨韵以铿锵有力的声韵，回望 “人生自古谁无死” 的赤诚初心，演奏中还融入《满江红》“三十功名尘与土” 的经典吟诵，声声铿锵，字字千钧，将生生不息的民族气节展现得淋漓尽致。
终章《星河共潮》则完成了整场音乐会的意境升华，旋律从 “无边落木萧萧下” 的深沉，逐步过渡到 “大鹏一日同风起” 的昂扬，多种民族乐器协同演奏，奏响了中国人从历史深处涌向未来的东方潮音，为音乐会画上圆满句号。
新演出季共设置 “上海制造”“东方雅韵”“青春派对”“大师风采”“国际乐韵”“致敬祖国”“阖家欢乐” 七大系列板块，涵盖大型民族管弦乐、室内乐、跨界融合音乐会等多种形式。
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